7/24 星期二，看到一間滿意的房子，但是，跟小田吵了一架。
7/25 我回林口，晚上沒好氣的跟小田講電話，小田說他帶他媽去看房子了。
7/26 回到家，小田說星期五要跟屋主談價錢。
7/27 星期五，約了晚上九點，談到十一點，是的，560萬，我們要買房子了。
2007年7月16日 星期一
2007年7月11日 星期三
2007年7月9日 星期一
Fauteuils d'orchestre
劇情介紹-今天這場饗宴將熱鬧不打烊！
海明威：「巴黎是一場流動的饗宴。」
頂尖的鋼琴家、當紅肥皂劇女星、藝術品收藏富豪，
他們看似光鮮亮麗、幾近完美，卻不約而同走到迷惘的人生交叉口。
鋼琴家不願困在音樂廳，他希望到醫院、監獄去為不懂音樂的人演奏；
女明星厭倦被定型，只想演出心中偶像西蒙波娃；
富豪為了擺脫回憶，決定拍賣所有收藏。
這天晚上，他們在咖啡店遇見來巴黎追夢的女侍者潔西卡，
她的純真笑容令所有人得到啟發與慰藉。
隔天，鋼琴家的音樂會、女星的舞台劇、收藏家的拍賣會都將揭幕，
將生命奉獻給藝術的他們，會得到怎樣的回報？
導演的話（丹妮艾拉湯普森）
一大堆角色聚集在蒙田大道上，【巴黎不打烊】名副其實是一部「街坊電影」。
某天晚上，在蒙田大道的人行道上，我看見一群人同時從這些地方湧出：
香榭里舍劇院、音樂廳、拍賣會、五星級飯店和名牌精品店。
小小區域，熱鬧非凡。那裡的人來來去去，摩擦出一個非常不一樣的世界。
他們是藝人、舞台工作者、藝術愛好者、商人。
同一條街上，也充斥著戲服、舞台布景、樂器、藝術品
以及供應給劇院餐廳及雅典娜皇室酒店的蔬菜和魚。
片中的主要場景-劇院餐廳，就是「小宇宙」。
是清潔工、模特兒、門房、飯店客人的避難所，
一個可以安靜休息不被打擾的地方，同時也可以在這看出社會的發展。
咖啡廳、小酒館，都可說是老巴黎的足跡，抵抗陷入奢華深淵的棲息地。
這些人物對人生的困惑造就這部電影的戲劇性。
我想在感人與好笑間，找出平衡點，因為我們每天的生活就是在又悲又喜中度過。
本片其實就是齣人性喜劇。人生如戲，生活跟戲院也有異曲同工之妙，
你總是想著：「坐別的位置應該會更好吧！」
你認為坐近點、離舞台近些、靠左點或靠右點，就能看得更清楚。
你看看四周，換位置坐，幾乎每個位置都坐過了，
才發現最初那個座位，才是視野最好的地方。
編劇的話（克里斯多夫湯普森）
片中沒有一個角色對自己的現狀感到滿意。
就算是有錢人、美女或知名人士，這些會被一般大眾嫉妒羨慕的人，
仍然感覺自己的生命缺乏了什麼，永遠都在尋找什麼。
這是獻給巴黎娛樂圈、文化界和時尚界的一盞聚光燈。
這裡是夢想之地，如果你稍微在此流連，這裡絕對會讓你有在地的親切感。
同時這裡是許多旅客、藝術家、客人必經之地，發生故事的潛力無可限量。
影片中所有場景都是蒙田大道實景拍攝。
「我一直很嚮往巴黎高級奢華的生活，但既然不能如願，我就選擇在一個奢華的地方工作，即使是當一個掃廁所的媽媽桑，人生還是這麼美好！」
這是影片的開場白，也是老奶奶喜歡重複對孫女講述自己年輕時生活之樂、勇敢以及冒險精神故事的開場白。
其實，這句話給我很大的震撼！因為我也是為了彌補自己當年無法如願轉到商業設計系研習的遺憾，所以...一開始進入社會工作，我就把個性桀傲不遜的自己丟在和設計相關的職場裡磨練，ㄧ個不起眼、很基層的「機構設計助理」職位，每天都必須忍受主管沒來由咆嘯、以及直屬老鳥倚老賣老言語譏諷的工作環境中，我...自得「上帝總是眷顧我」之樂的氛圍裡！
我對設計的執著、沉溺，正如老奶奶對奓華的嚮往、憧憬！
女主角後來也來到了巴黎，在Avenue Montaigne(蒙田大道)上的ㄧ家劇院對面的咖啡廳當女侍者，當她極力說服咖啡廳老闆打破「從不雇用女人」的傳統，我又想起了自己當年進入第一家公司時的面試，我那位愛咆嘯的主管問我：『妳唸的是商學、沒有設計的背景與經驗、又不懂什麼是「機構設計」，如何讓公司錄用妳？』我ㄧ副理所當然該錄用我的語氣回答：『經驗靠的是累積，「活多久領多久」！然而，熱情不是每個人都有，偏偏我是天生！』靠著這句大言不慚的話，我進入了這家公司，也開始了我的設計生崖！
電影以咖啡廳為舞台，這個像是「小宇宙」的咖啡廳，是清潔工、模特兒、門房、飯店客人的避難所，一個可以安靜休息不被打擾的地方，在這裡可以看出社會的發展，同時也上演著每個人的故事；一個厭倦由老婆安排應接不暇的各種表演及訪問、渴望自由地在監獄、醫院彈琴的知名鋼琴家；一個很有想法卻也厭倦ㄧ再地重複扮演著讓自己聲名大噪的肥皂劇角色、不太喜歡被人認出來、也不太喜歡受人稱讚的女演員；一個以計程車司機起家、不想以美術館警衛終老、打算拍賣全部收藏品的收藏家；一個正準備退休、離開幾乎待了一輩子劇院裡坐在門房櫃臺，幫人們收信、收花、聽秘密的女門房，一個與父親爭奪同一個女人、在面對父親時，會變得不像自己，總會發生短路狀況、像是鬥雞關係的藝術品收藏家兒子；一個時而以丈夫為榮、時而又得為丈夫打理大小事而窒息的鋼琴家妻子。這些看似生活在金字塔頂端的人的故事，由女侍者以觀眾角度串起整個故事。
電影最後，同一晚，在同一劇院，鋼琴家要表演、女演員要上戲、拍賣會要開始、女門房即將退休、女主角要為奶奶ㄧ圓奢華生活的夢想，他們都找到了自己要的答案與改變！
電影的高潮是鋼琴家在舞台上當眾、當著觀眾席坐著的老婆面前脫掉那快要使他窒息的西裝，然後真的很自在地為自己彈琴時，ㄧ如法國片名 - 《Fauteuils d'orchestre》...劇院席位，鋼琴家終於為自己的生命找到了最舒服的位子。
電影另ㄧ個「高潮」，藝術品收藏家兒子在床上對著女主角說：『妳在找什麼呢?』女主角天真微笑著說：『劇院裡的座位，ㄧ個不遠不近的座位。』然後...藝術品收藏家兒子帶著法國男人憂鬱深邃似海的眼神湊近地說：『那...妳的旁邊有空位嗎？』然後...天雷勾動地火~ 「拼乓~」ㄧ聲，這一聲並沒出現在電影裡，而是...我和一旁的小包夫人的跌破眼鏡聲音！天哪~ 我們怎嚜都沒料想電影會有這樣的情節轉折，更沒想到這兩個人會這樣無厘頭的搭在一起啊！(到現在還是ㄧ直覺得這個藝術品收藏家兒子反應真是有夠快，他的那句『那...妳的旁邊有空位嗎？』鮮少有女人可以不在心上有砰然的感覺吧！^^~ 我...砰了好幾下呢~ ^_~)
電影裡有一 些很不錯的對白：
女主角對藝術品收藏家兒子說：世上可以分為兩種人，一種是電話鈴響時說：『又是哪個煩人的傢伙！』另ㄧ種是和我反應ㄧ樣的：『咿~ 會是誰打來的呢？』。我覺得，前者是從鼻息發出謾罵的鼻聲，後著會在眼底散發著一閃亮晶晶的眼神，這樣的比喻劃分法，把ㄧ個人對生活的態度完全描繪出來！
鋼琴家對女主角說：『你不想當服務生，大家會懂。但不想當鋼琴家，沒人會懂。』哈~ 沒錯！這就是我們永遠擺脫不掉的主流價值觀！然而...自己想或是不想做ㄧ件事情，別人懂不懂....又有多重要呢？！
頻發牢騷的女演員：『沒人能事事順心』，女主角回應她：『但你擁有人人都想要的！』我覺得我們時常習慣看見別人擁有的而去艷羨，也習慣放大鏡看著自己欠缺的部份而大發牢騷！然而...每個人在尋覓自己在劇院中的位子，都希望坐在劇院的上等好位子，但坐上了好位子，卻還是覺得有其他的位子比自己的視野好，永遠不滿足，那些已坐在好位子的人，即使位子坐位真的不舒服，可能也會礙於這是好位子而不肯離開，不明白坐上了覺得不舒服，就該挪挪屁股伸伸懶腰，或甚至換張椅子、位子 。
插花：
片中飾演好萊塢導演ㄧ角的是鼎鼎大名的薛尼波拉克(SYDNEY POLLACK)，他本身就是導演，以前就曾在自己的電影中客串，也曾在伍迪艾倫的《賢伉儷》、庫柏力克的《大開眼戒》中擔任演出，導過的作品有《雙面翻譯 The Interpreter》、《新龍鳳配 Sabrina》、《哈瓦那 Havana》、《遠離非洲 Out Of Africa》、《疑雲密佈 Random Hearts》、《窈窕淑男 Tootsie》等。原本《巴黎不打烊》的導演打算讓薛尼波拉克在片中飾演薛尼波拉克自己，但薛尼波拉克卻說這樣沒意思，如果要演，就要演別人，所以最後決定讓他飾演「索賓斯基」，一個波蘭名字的好萊塢名導。
配樂：
喜歡法國香頌的人不能錯過此片！狂戀古典音樂、尤其是貝多芬的樂迷，更是不能錯過片中在音樂廳裡將近十分鐘的、令人屏息、震撼、感動的【皇帝鋼琴協奏曲】演奏！誠如鋼琴家妻子在片尾即將結束時對著鋼琴家老公含情默默的說：『皇帝協奏曲第二樂章，你演奏的真好！』在電影院裡，我還是改不了激動的習慣，差點起身大喊...『Bravo ~』！
驚艷：
片中飾演鋼琴家的演員 - 亞伯杜龐帝（ALBERT DUPONTEL）認為這個鋼琴家角色很像法國知名鋼琴家杭內杜歇伯（Francois-Rene Duchable），而杭內杜歇伯同時也是指導他演出鋼琴彈奏的老師。為了演出彈鋼琴的部分，ALBERT DUPONTEL幾乎花了整整一個月都在練習，電影中有幾個鏡頭是他親自演奏演出。他認為演員這份工作有個令人愉快的地方，就是必須學習去做某些不是很會、甚至完全不會的事情。為了演出這部電影，他彈了生平第一次的鋼琴，並在蒙田大道的音樂廳裡，真正表演給觀眾聽。 （這顯然對我是個很大的鼓勵，因為我將學習大提琴視為畢生要完成的夢想與巨大的挑戰，我甚至想著...「有一天可以穿著類似佛朗明哥舞裙配著高筒馬靴、在音樂台上堂而皇之地將胯下張開抱著大提琴演奏，享受著台下四起Bravo聲」，就會有股莫名的...興奮與生存鬥志！ccc...）
遺憾：
在片中飾演女主角奶奶的Suzanne Flon，在此片殺青後沒多久就過世了，享年87歲。導演丹妮艾拉湯普森以【巴黎不打烊】向她致敬。
頗有「維」詞：
法文片名《Fauteuils d'orchestre》，英文片名直譯 - 《Orchestra Seats》，台灣的片商把片名翻譯成《巴黎不打烊》，是怎樣啊！舉凡法國片都愛冠上「巴黎」二字，了無新意之外，又愛加上跟影片扯不上邊的字眼，這部片跟打不打烊有何關係呢？充其量就是結尾時男女主角硬是賴在咖啡廳裡相親相愛不肯離開，讓咖啡廳老闆沒法打烊，就這樣啊！但是這實在不是此片要講述、探討的啊！更無聊的是，為了要前呼後應她們自創的片名，在預告片裡還硬是把劇中對白的翻譯來個大竄改，把大家都當成聽不懂法文就可以任憑乎攏的白癡似的，可是她們卻忘了聽不懂法文也看的懂預告片裡打出的英文對白字幕！預告片片尾，藝術品收藏家兒子問：『妳在找什麼？』女主角回答：『劇院裡的座位，ㄧ個不遠不近的座位。』片商愛搞行銷過了頭，這樣翻譯的...『我在找ㄧ個不打烊的夜晚。』吐血~~~Anyway~ 這是ㄧ部講述「人生」與「藝術」兩大課題的好片。看完這部片，我們都該好好想想...「每個人都該有適合自己的位子，那...我找到自己的位子了嗎？」
2007年7月5日 星期四
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